«История игрушек 5» — продолжение культового мультфильма: дата выхода и сюжет

Расскажу, что вышло у Pixar, кого мы увидим в кадре и стоит ли идти в кинотеатр всей семьей.

Это пятый полнометражный анимационный фильм культовой франшизы Pixar. Режиссером выступил Эндрю Стэнтон — человек, который стоял у истоков франшизы еще как сценарист и продюсер.

Вторым режиссером стал МакКенна Харрис. Бюджет проекта составил внушительные 250 миллионов долларов, и, судя по кассовым сборам, которые уже перевалили за миллиард, риск себя оправдал.

Главная фишка нового мультфильма в том, что Pixar впервые за 30 лет решился на смелый шаг: сместить фокус с шерифа Вуди и База на ковбойку Джесси.

Как стало понятно еще в трейлере, сюжет крутится вокруг актуальнейшей темы — конфликта традиционных игрушек и цифровых гаджетов.

Если ты переживал за легендарную озвучку, расслабься. Том Хэнкс и Тим Аллен снова вернулись к своим ролям.

К ним присоединились Джоан Кьюсак, Грета Ли, Конан О’Брайен, Эрни Хадсон, а также (внезапно!) Киану Ривз, который снова примерил роль Дюка Бубумса.

Дату выхода Pixar анонсировал заранее: мировая премьера мультфильма состоялась 19 июня 2026 года. Неофициальная же дата выхода «Истории игрушек 5» в России — 25 июня 2026 года.

Стратегия сработала: мультфильм не просто окупился, а вошел в клуб миллиардеров по мировым сборам, доказав, что франшиза, которой в этом году исполнилось 31 год, все еще способна собирать полные залы.

Помнишь, чем закончился четвертый мультфильм? Вуди попрощался с остальными игрушками и отправился с Бо Пип в свободное путешествие.

Так вот, пятый фильм подхватывает историю именно в этой точке, но переносит камеру обратно в комнату Бонни.

Уже в трейлере было понятно, что Лилипад — это не просто гаджет. Планшет умеет разговаривать, обучает, развлекает и сближает Бонни с новыми виртуальными подругами.

Джесси и компания быстро понимают: если ничего не предпринять, Бонни окончательно променяет их на цифровое общение.

Начинается спасательная операция, которая идет наперекосяк: во время особо рискованной вылазки Джесси теряется на городской улице.

Дальше сюжет разворачивается неожиданным образом. Ковбойку случайно подбирает Блейз — маленькая девочка, обожающая лошадей, у которой (сюрприз!) тоже нет настоящих друзей.

И вот тут Джесси находит оригинальный выход: если Бонни и Блейз познакомить, они смогут дружить по-настоящему, без всяких планшетов.

Проблема одна: девочки живут далеко друг от друга. На помощь приходят новые персонажи франшизы: электронная игрушка для приучения к горшку Мастер Тубс, бегемот-навигатор Атлас, работающий как GPS и игрушечная цифровая камера.

Главная идея, которую вложили в сюжет Стэнтон и его команда, — не банальное «гаджеты плохо, игрушки хорошо».

Мультфильм говорит о более тонкой вещи: настоящая опасность цифровой эпохи не в самой технологии, а в нарциссической погоне за принятием, которую соцсети и мессенджеры провоцируют даже у восьмилетних детей.

Игрушки же дают ребенку то, чего экран дать не в силах: воображение, эмпатию и настоящую привязанность.

Список персонажей в пятой части — это одновременно и приятная встреча со старыми друзьями, и знакомство с целой обоймой новичков. Пройдемся по ключевым фигурам.

— Джесси (голос — Джоан Кьюсак) впервые за всю франшизу становится настоящим главным героем. Именно ее глазами мы смотрим на всю историю, именно она принимает ключевые решения. Для фанатов ковбойки это долгожданный подарок — раньше Джесси всегда была на вторых ролях.

— Вуди (Том Хэнкс) возвращается, но уже не как лидер отряда игрушек. Он вписан в сюжет иначе — как персонаж, который свою внутреннюю борьбу уже прошел и теперь помогает друзьям пройти свою. Этакий мудрый ковбой-наставник.

— Базз Лайтер (Тим Аллен) — верная правая рука Джесси, все такой же серьезный, но теперь чуть более рефлексирующий. Спойлер: в конце ему все-таки хватит смелости признаться в своих чувствах.

— Лилипад (голос — Грета Ли) — главная новинка и, по сути, антагонист. Это высокотехнологичная игрушка-планшет в форме лягушки, которая незаметно вытесняет из жизни Бонни всех остальных. При этом Лилипад не злодейка в классическом смысле, она просто выполняет свою функцию слишком хорошо, что и делает ее опасной.

— Вилкинс (Тони Хейл) — та самая самодельная игрушка из четвертой части, которую Бонни собрала из вилки, пластилина и палочек. В пятом фильме он окончательно стал полноправным членом команды.

Прежде чем идти на пятую часть, полезно освежить в памяти, откуда все это выросло. За 31 год франшиза прошла путь от первого в истории полнометражного 3D-мультфильма до статуса одной из самых уважаемых анимационных саг в мире. Пробежимся по всем четырем предшественникам.

С даты выхода этого мультфильма началась вся современная анимация. Первая «История игрушек» стала первым в мире полнометражным фильмом, полностью созданным с помощью компьютерной графики.

Режиссер Джон Лассетер сделал невозможное — заставил зрителей поверить, что игрушки живут своей жизнью, стоит только людям выйти из комнаты.

Сюжет крутится вокруг мальчика Энди, у которого любимой игрушкой много лет был ковбой Вуди. Но на день рождения Энди дарят суперновинку — космического рейнджера Базза Лайтера, и Вуди теряет свой статус любимца.

Ревность, соперничество, а затем — вынужденная дружба ради общей цели. Вуди и Базз проходят вместе через череду приключений и понимают, что дружба важнее конкуренции. Классика, которая с годами не устарела ни на минуту.

Премьера второй части — тот редкий случай в кинематографе, когда сиквел не хуже оригинала, а, по мнению многих критиков, даже лучше.

Здесь Вуди узнает, что он коллекционная игрушка из культового шоу 50-х годов «Ковбойская банда Вуди», а значит, его место, возможно, не в детской комнате, а в музее Токио.

Мультфильм задает неожиданно глубокие вопросы: что важнее — вечная жизнь под стеклом или короткая, но настоящая любовь ребенка?

Именно во второй части появляются такие любимые персонажи, как ковбойка Джесси и лошадь. А знаменитая сцена с песней Джесси When She Loved Me до сих пор считается одной из самых пронзительных в истории мультипликации.

Спустя 11 лет состоялась премьера третьего фильма франшизы. Как мне кажется, это самый эмоциональный мультфильм серии (и, пожалуй, мой любимый в личном рейтинге).

Энди уже 17 лет, ему через три дня уезжать в колледж. Его игрушки еще не знают, что их ждет: чердак, помойка или пожертвование.

По ошибке они попадают в детский сад «Солнышко», который поначалу кажется раем, а оказывается настоящей тюрьмой под управлением плюшевого мишки-диктатора Лотсо.

«Большой побег» — это концентрированная драма о взрослении, о том, как сложно отпускать прошлое и принимать перемены.

Финал, в котором Энди передает свои игрушки маленькой Бонни, признан одним из самых сильных моментов не только в анимации, но и во всем кинематографе XXI века.

Многие фанаты после просмотра всерьез плакали — и это не преувеличение.

В четвертой части Бонни идет в детский сад и от волнения мастерит себе новую игрушку из вилки, пластилина и глаз-наклеек.

Так появляется Вилкинс — существо, которое не считает себя игрушкой и постоянно пытается сбежать в мусорку, откуда его буквально и достали.

Вуди берет на себя миссию убедить Вилкинса, что он теперь важная часть жизни Бонни.

По пути герои встречают Бо Пип — давнюю подругу Вуди, которая теперь ведет вольную жизнь странствующей игрушки, а также сталкиваются с целой галереей новых персонажей: жутковатой куклой Габби Габби, Дюком Бубумсом, плюшевыми Даки и Банни.

Рейтинг этой картины несколько ниже других мультфильмов. Финал стал настоящим шоком для фанатов: Вуди принимает решение остаться с Бо Пип и покинуть Бонни.

Что же в итоге получилось у Pixar с пятой частью? Мнения, как обычно, разделились. И это, пожалуй, самое честное, что можно сказать о фильме.

Первое, что бросается в глаза: впервые за всю историю франшизы главным героем становится не Вуди, а Джесси.

Это не просто маркетинговый ход, а осознанное режиссерское решение — показать, что мир может вращаться не только вокруг ковбоя, но и вокруг ковбойки.

Для многих зрителей это освежает подачу, для других — воспринимается как размывание оригинала. Тем не менее сам факт, что Pixar решился на такой эксперимент после четырех успешных частей, пожалуй, заслуживает уважения.

Второе — тема. «Куклы против гаджетов» звучит поначалу как избитый сюжет в духе «раньше было лучше». Но авторы копают глубже.

Мультфильм говорит не столько о вреде технологий, сколько о том, что дети все чаще растут в культуре, где нужно постоянно нравиться кому-то в интернете.

И противопоставлены этому не игрушки как таковые, а сама идея настоящих отношений, воображения и живой дружбы. Это, согласись, гораздо интереснее, чем банальная нравоучительная лекция.

Третья особенность — визуал. Pixar в очередной раз поднял планку: некоторые сцены выглядят почти фотореалистично.

Анимация движется, свет играет на текстурах пластика и ткани так, что забываешь — перед тобой компьютерная графика.

Есть и минусы. Часть критиков и зрителей отмечают, что магия первых трех частей все-таки утеряна. Без Джона Лассетера, ушедшего из Pixar в 2018 году, франшиза потеряла своего главного визионера, и это чувствуется.

Некоторые линии сюжета кажутся притянутыми, а отдельные шутки — рассчитанными, скорее, на маленьких зрителей, чем на выросших вместе с Вуди фанатов.

Но есть и то, за что мультфильм стоит любить — это его трогательность. «История игрушек 5» осталась верна главному принципу франшизы: заставлять зрителя смеяться и плакать одновременно.

Финал, как обычно, выжимает слезу, а сцены общения между старыми игрушками полны той самой химии, которую невозможно подделать.

Стоит ли смотреть? Однозначно да, если ты фанат франшизы и готов принять новый взгляд. И осторожнее, если ждешь абсолютного повторения магии 90-х. «История игрушек 5» — это не ремейк и не копия старого, это разговор о новом времени на языке любимых героев.

Но, если честно, среди всех попыток современной анимации осмыслить эпоху смартфонов — это одна из самых деликатных и умных.

И что бы ты ни решил, помни: «Бесконечность не предел!»